Música UNAM presenta de septiembre a diciembre una programación variada

* La DGM presenta una programación variada e inclusiva con énfasis en la perspectiva de género.

* La OFUNAM retoma proyectos escénicos y presencia en festivales y nos presenta un viaje conjunto de música y literatura en su Tercera temporada 2024 en el que estará conmemorando el centenario de la Facultad de Filosofía y Letras.

* La música tradicional y la música antigua se hacen presentes en la Sala Carlos Chávez y el Anfiteatro Simón Bolívar.

* A través de proyectos como Vive el CCU, Música en Territorio Puma, Programa Coral Universitario y colaboraciones con la Facultad de Música, la DGM pone énfasis en los jóvenes y en las comunidades universitarias.

* En el ámbito de la programación internacional, la DGM presenta ensambles como el Cuarteto Lutoslawski (Polonia), Harmonia del Parnás (España), el afamado violinista Leonidas Kavakos (Grecia) y otros importantes directores y solistas.

La Dirección General de Música de la UNAM (Música UNAM), presenta el plan de trabajo de septiembre a diciembre, que abarca una serie de conciertos dedicados a explorar las interconexiones entre la música y diversos ámbitos culturales. Desde el repertorio sinfónico europeo hasta las expresiones sonoras de diversas regiones de Latinoamérica, esta programación se caracteriza por una visión inclusiva e innovadora. 

Se busca promover tanto el talento establecido como emergente, además de destacar la diversidad cultural de México y Latinoamérica. Esta visión se refleja en los tres grandes proyectos: Temporadas de la Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM), y la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM) y el programa de música de cámara que incluye una serie de conciertos dedicados a la Música tradicional y a la Música antigua, enfatizando la participación de la Academia de Música Antigua (AMA).

Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM)

La Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM) presenta su Tercera temporada 2024 con el eje temático Música y literatura. A lo largo de estos conciertos, se explorarán las relaciones entre ambas formas de arte, además de conmemorar efemérides de grandes compositores y sus contribuciones al patrimonio cultural, con énfasis en la diversidad y la inclusión, gracias a lo cual el público podrá apreciar música de compositoras y compositores de diferentes latitudes y épocas.

El repertorio de la temporada abarca desde piezas clásicas hasta estrenos mundiales. Entre las obras literarias destacan la Divina comedia de Dante Alighieri, reflejada en la Sinfonía Dante de Franz Liszt e Infierno de Thomas Adès. Otras composiciones incluyen Francesca da Rimini de Chaikovski y sus obras Manfredo y Romeo y Julieta, basadas en textos de Lord Byron y William Shakespeare, respectivamente. Justamente esta relación entre música y literatura permite abordar proyectos escénicos como Sueño de una noche de verano basado en Shakespeare, o Egmont de Beethoven, que si bien no es una puesta en escena, la inclusión de la obra de Goethe le añade un toque dramático.

Asimismo, la OFUNAM participa en diversos encuentros y festivales a lo largo del año. En esta temporada colabora con el Festival CulturaUNAM y el II Festival de Fagot de la Facultad de Música. Además, incursiona en un programa de reciente creación en el que se invita a estudiantes de nivel bachillerato a que conozcan el Centro Cultural Universitario (CCU) y asistan a alguna actividad ofertada por CulturaUNAM. La iniciativa se titula Vive el CCU y en esta ocasión podrán disfrutar de música para películas.

Destaca el programa liderado por el director titular Sylvain Gasançon, donde se presenta The Light of the End de la compositora rusa Sofía Gubaidulina. Esta obra de 2003 explora el conflicto entre la naturaleza intrínseca de ciertos instrumentos y la afinación temperada de doce tonos. El concierto aborda la Divina comedia de Dante Alighieri, a través de la Sinfonía Dante de Franz Liszt, obra que fue estrenada en Dresde en 1857 bajo la dirección del propio compositor. Esta sinfonía nos llevará por los reinos del Infierno, el Purgatorio y el Paraíso, en un viaje musical lleno de emociones y contrastes, de la mano de la orquesta y el coro Niños y Jóvenes Cantores de la Facultad de Música de la UNAM (FaM).

En el marco del Festival CulturaUNAM, se ofrecerá la puesta en escena de Sueño de una noche de verano de Shakespeare, acompañada de la música incidental de Felix Mendelssohn. Bajo la dirección escénica de Juliana Faesler, esta producción promete un viaje inspirado en la película Ensayo de orquesta de Federico Fellini, integrando música, teatro y danza.

Resalta la participación de la directora brasileña Ligia Amadio para interpretar Trois femmes de légende de Mélanie Bonis; obra que nos aproxima a las impresiones de la compositora francesa sobre tres figuras femeninas notables en la historia, la mitología o la literatura: Salomé, Ofelia y Cleopatra. Además, la orquesta se presenta junto a la pianista franco-lituana Mūza Rubackytė para interpretar el Concierto para piano núm. 2 de Franz Liszt, una obra de carácter rapsódico estructurada en un solo movimiento con varias secciones contrastantes unificadas por un tema principal. El concierto incluye la Sinfonía núm. 1 de Johannes Brahms, una obra completada en 1876 tras un proceso largo y complejo que se extendió durante más de dos décadas.

Como parte de los conciertos organizados en colaboración con el Patronato y la Sociedad de Amigos de la OFUNAM, la orquesta presenta por primera vez en México al violinista griego Leonidas Kavakos, quien interpretará el Concierto para violín en re mayor, Op. 77 de Johannes Brahms, obra compuesta en 1878 como regalo para el virtuoso violinista húngaro Joseph Joachim. Kavakos, es aclamado por tener una técnica inigualable, cautivadora y llena de musicalidad. Se interpreta también el Preludio y muerte de Isolda de la ópera Tristán e Isolda de Richard Wagner. Esta ópera en tres actos, con música y libreto en alemán de Wagner, se basa en el romance de Godofredo de Estrasburgo y fue estrenada en Múnich en 1865, bajo la dirección de Hans von Bülow. El programa incluye la Obertura-fantasía Romeo y Julieta de Chaikovski compuesta en 1869 y captura la esencia de la trama de la obra de William Shakespeare, publicada en 1597.

La Tercera temporada 2024 se llevará a cabo del 7 de septiembre al 15 de diciembre, consta de ocho programas regulares y cinco extraordinarios. Los conciertos se realizarán en la Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario los sábados a las 8:00 pm y los domingos a las 12:00 pm, y de manera excepcional el viernes 29 de noviembre a las 8:00 pm. El costo de los boletos para los programas ordinarios será de $240, $160 y $100 pesos, disponibles en la taquilla de la Sala y en línea a través de boletoscultura.unam.mx El costo de boletos de los programas extraordinarios se encuentra aquí. Consulta la cartelera completa de la OFUNAM aquí.

Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM) 

En su Tercera temporada 2024, la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (OJUEM) presenta una selección de obras que abarca tanto el repertorio tradicional como el contemporáneo. La programación destaca la participación de mujeres en la música así como compositoras y compositores mexicanos vivos.

El primer programa reunirá obras de Wolfgang Amadeus Mozart, comenzando con la obertura de la ópera La clemenza di Tito y el Concierto para piano núm. 24, que será interpretado por el pianista mexicano Erik Cortés. La programación también establece un diálogo con la música latinoamericana a través de la obra Tierra de fuego de la compositora mexicana Lilia Vázquez y la Suite de Estancia de Alberto Ginastera.

El segundo programa continúa con la inclusión de compositores vivos con la obra Rieles 18.69 de Rodrigo Valdez Hermoso, complementada por el Concierto para flauta núm. 1 de Mozart, que será interpretado por Massimo Mercelli, quien también estará a cargo de la Sonata para flauta y piano de Francis Poulenc en la versión orquestal de Lennox Berkeley, en conmemoración del 125 aniversario del nacimiento del compositor. El concierto concluye con la Obertura-fantasía Romeo y Julieta de Chaikovski. 

En el marco del Festival CulturaUNAM y en conmemoración del 100 aniversario de la muerte de Giacomo Puccini, la OJUEM presentará la gala de ópera Puccini y su mundo. Este programa especial contará con la participación del tenor Arturo Chacón, quien interpretará algunas de las arias más emblemáticas del compositor italiano.

El cuarto programa de la temporada combinará folclor afroamericano y clasicismo europeo, con Dances in the Canebrakes de Florence Price, que refleja la resistencia de los esclavos afroamericanos a través de la música. También del siglo XX se presentará el Concertino da camera de Jacques Ibert con la joven Azalia Hernández como solista al saxofón. Asimismo, se ofrecerá la Sinfonía núm. 4 de Beethoven.

El quinto programa de la OJUEM explorará el repertorio contemporáneo con El llamado de Shofar de la compositora mexicana Georgina Derbez. La orquesta contará con la participación de Carlos Gándara en el Concierto para violín de Antonín Dvořák. Finalmente, la OJUEM se unirá a la OFUNAM en su exploración de la relación entre música y literatura con la presentación de Scheherazade de Nikolai Rimski-Korsakov, basada en los relatos de Las mil y una noches.

La Tercera temporada 2024 de la OJUEM se llevará a cabo del 8 de septiembre al 15 de diciembre y consta de nueve programas. Los conciertos se realizarán en la Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario los domingos a las 6:00 pm. El costo de los boletos será de $50 pesos, excepto para la gala de ópera que costará $400, $300 y $200 pesos, disponibles en la taquilla de la Sala y en línea, en la página boletoscultura.unam.mx.

Música antigua

En el segundo semestre de 2024 Música UNAM presenta una serie de conciertos de Música antigua que ofrecerá una oportunidad única para explorar las composiciones y estilos que dieron forma a la música clásica occidental, desde el Medioevo hasta el Barroco. Alineado con los valores de unidad e inclusión, reúne agrupaciones y músicos especializados de distintas partes del mundo. Los conciertos presentarán un amplio repertorio que incluye sonatas barrocas para flauta dulce y clavecín, música sacra del Barroco tardío, obras de cámara francesas y música escénica española del siglo XVIII.

Sobresale la participación del ensamble hispano-mexicano Il Furore y el violinista canadiense Marc Destrubé, quienes presentan un recorrido por la música de cámara francesa de la primera mitad del siglo XVIII, con obras de algunos de los compositores más emblemáticos del periodo, como Jean-Féry Rebel, Michel Corrette, Elisabeth Jacquet de La Guerre, Jean-Marie Leclair, Marin Marais y François Couperin. Las piezas serán interpretadas con instrumentos históricos (violín barroco, viola da gamba y clavecín) para brindar una experiencia sonora auténtica. 

Además, el conjunto valenciano Harmonia del Parnàs, liderado por la clavecinista y directora Marian Rosa Montagut, ofrecerá un concierto centrado en la música escénica española del siglo XVIII, con algunas de las obras más emblemáticas de la ópera y zarzuela de la época, compuestas por maestros como Antonio Literes (1673-1747), reconocido por sus zarzuelas llenas de humor y vitalidad; José de Nebra (1702-1768), un virtuoso de la música religiosa y operística; Vicente Martín y Soler (1754-1806), un prolífico compositor de óperas y numerosas composiciones para ballet; y José Castel (c. 1737-1807), un maestro de la tonadilla escénica, un género teatral musical que floreció en los escenarios españoles desde mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. 

Con la guía de su directora artística Eunice Padilla, la Academia de Música Antigua (AMA) finaliza esta serie de conciertos con un recorrido por la música barroca italiana y francesa de los siglos XVII y XVIII. El programa incluye una selección de obras de Arcangelo Corelli, François Couperin, Marc-Antoine Charpentier, Claudio Monteverdi, Alessandro Scarlatti y Antonio Vivaldi, compositores representativos de este periodo, caracterizado por el desarrollo de la música instrumental, la ópera y la cantata.

Los conciertos de Música antigua se llevarán a cabo entre el 7 de septiembre y el 15 de diciembre, serán ocho programas en la Sala Carlos Chávez, el Anfiteatro Simón Bolívar y la Sala Nezahualcóyotl, en viernes, sábados y domingos. El costo de los boletos será de $50 y $100 pesos, disponibles en la taquilla de cada recinto y en línea boletoscultura.unam.mx. Consulta la cartelera aquí.

Música tradicional

La serie de Música tradicional está dedicada a resaltar la diversidad musical de México y Latinoamérica. Agrupaciones y artistas de múltiples orígenes traerán fusiones únicas entre músicas tradicionales y géneros contemporáneos, trasladándolas de sus espacios habituales, como plazas públicas y fiestas, a salas de conciertos como la Sala Carlos Chávez y el Anfiteatro Simón Bolívar. Esta serie celebra la creatividad y admiración por las raíces culturales, con la oportunidad de ofrecer una ventana a la música latinoamericana actual. 

Dentro de la serie, se presentarán Los Pream, pioneros de la nueva música ayuujk que se desarrolla en el municipio mixe de Santa María Tlahuitoltepec, Oaxaca. La agrupación reinterpreta el mundo exterior y lo reconfigura, entrelazando jazz, funk, suun, ritmos balcánicos y free con la música tradicional mixe. El concierto, titulado Nunka mkatsë´ëkït (Nunca tengas miedo), refleja la filosofía de no temer mostrar su trabajo, su música y sus pensamientos. Inspirados en esta idea, ofrecerán un concierto que comenzará con una sesión de escucha y finalizará con una fiesta, tal como ocurre en Tlahui o en los pueblos ayuujk.

Además, el trío Los Descarados continuará la exploración del son, el huapango y el danzón, con un repertorio que incluye piezas como La petenera, La azucena y El aguanieve, entre otras expresiones musicales de la región huasteca, que abarca los estados de Hidalgo, Puebla, Veracruz, Tamaulipas, San Luis Potosí y Querétaro. Además de estas expresiones musicales se incluyen piezas de otros géneros tradicionales y populares que se intercalan con composiciones de su propia autoría.

Los conciertos de Música tradicional se llevarán a cabo del 7 de septiembre al 23 de noviembre e incluirán seis programas. Las presentaciones se realizarán en la Sala Carlos Chávez y el Anfiteatro Simón Bolívar, en sábados a las 6:00 pm y domingos a la 1:00 pm. El costo de los boletos será de $100 y $50 pesos, disponibles en la taquilla de cada recinto y en línea a través de boletoscultura.unam.mx. Consulta la cartelera completa aquí.

Música en Territorio Puma

Además de los conciertos que organiza, Música UNAM realiza otras actividades, entre las que se puede mencionar Música en Territorio Puma, programa que busca fortalecer la difusión de la cultura dentro de la Universidad y contribuir a la formación integral de los universitarios. Con la intención de establecer un vínculo más inmediato con la comunidad universitaria, convoca a ensambles de cámara surgidos de sus tres grupos artísticos (Orquesta Filarmónica de la UNAM, Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata y Academia de Música Antigua) así como a músicos externos a ofrecer conciertos y recitales en el entorno habitual de los estudiantes. Las actividades abarcan diferentes estilos de música (jazz, rock, pop, tradicional y experimental, entre otros) y las presentaciones van acompañadas de breves explicaciones que permiten un mayor acercamiento al lenguaje musical. Consulta más información aquí.

Programa Coral Universitario

Otra forma de acercarse a la música es practicarla. Para ello, la Universidad ofrece el Programa Coral Universitario (PCU), cuya misión es fortalecer la difusión de la cultura mediante la participación de los estudiantes universitarios en grupos corales y contribuir así a su formación integral. A lo largo de más de dos décadas, el PCU ha ofrecido las condiciones necesarias para la práctica del canto colectivo. El trabajo de 11 coros de diferentes escuelas y facultades de la UNAM se da conocer a través de conciertos semestrales en escenarios universitarios. Más información disponible en este enlace.

Facultad de Música de la UNAM

Finalmente, cabe destacar la estrecha colaboración entre la Dirección General de Música y la Facultad de Música (FaM) de la UNAM. Entre otras actividades conjuntas, se puede mencionar la lectura de partituras escritas por estudiantes de composición por parte de la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata, lo que permite a los jóvenes compositores tener una idea del resultado ya interpretado por un ensamble sinfónico. Asimismo, se presentan recitales de música de cámara con estudiantes de licenciatura y posgrado en diversos recintos universitarios; además de que estudiantes avanzados tienen la oportunidad de tocar como solistas junto con una orquesta profesional como lo es la Filarmónica de la UNAM. También la OFUNAM ofrece un escaparate a algunos de los encuentros que organiza la FaM, como el Festival de Fagot, que además de presentaciones y clases magistrales, ofrece un concierto con el conjunto universitario en la Sala Nezahualcóyotl.