La llamada creator economy sigue creciendo rápidamente. Según datos de Goldman Sachs, este mercado podría alcanzar casi 500 mil millones de dólares para 2027, impulsado por nuevas formas de monetización, comercio social y colaboraciones con marcas. Hoy crear contenido ya no se trata solo de likes o viralidad, sino de construir algo que pueda sostenerse en el tiempo.

Ser creador en 2026: 

Seis cosas que necesitas entender si quieres crecer (y no perderte en el algoritmo)

Si sientes que hoy todo el mundo está creando contenido, no estás imaginando cosas. Las redes sociales viven uno de sus momentos más saturados: más videos, más trends y más marcas compitiendo por atención, mientras las audiencias se vuelven cada vez más selectivas con lo que consumen.

Pero este mismo escenario también está abriendo más oportunidades que nunca para los creadores.

La llamada creator economy sigue creciendo rápidamente. Según datos de Goldman Sachs, este mercado podría alcanzar casi 500 mil millones de dólares para 2027, impulsado por nuevas formas de monetización, comercio social y colaboraciones con marcas. Hoy crear contenido ya no se trata solo de likes o viralidad, sino de construir algo que pueda sostenerse en el tiempo.

Aquí algunos tips que comparte Tania Bezares, Chief Creative Officer de VKNG Group, para no morir en el intento

1. Ser viral ya no es el objetivo

Durante mucho tiempo parecía que todo dependía de lograr un video viral. Hoy el panorama es distinto. Los creadores cuentan con más formas de generar ingresos y construir una carrera: colaboraciones con marcas, marketing de afiliados, transmisiones en vivo, productos propios o ventas directas dentro de plataformas.

En este contexto, la consistencia y la confianza con la audiencia suelen ser más valiosas que un solo momento de viralidad.

2. El contenido ya no solo entretiene: también vende

Las redes sociales ya no son solo espacios para descubrir contenido; también se están convirtiendo en lugares donde la gente descubre y compra productos al mismo tiempo.

Plataformas como TikTok han impulsado el crecimiento del social commerce, un modelo donde el contenido y la compra ocurren dentro de la misma experiencia digital. Según estimaciones de KPMG, este tipo de comercio ya representa entre el 18% y 19% del e-commerce global.

Para los creadores, esto significa que el contenido puede convertirse en ventas de forma mucho más directa.

3. Las comunidades pequeñas también tienen poder

Durante años se pensó que el éxito en redes dependía del número de seguidores. Hoy sabemos que esa lógica se ha quedado corta.

Muchos creadores con comunidades más pequeñas están logrando resultados importantes porque su audiencia realmente confía en ellos. Cuando existe cercanía y credibilidad, las recomendaciones suelen tener un impacto mucho mayor.

4. En un internet saturado, lo diferente destaca

Con tanto contenido circulando todos los días, copiar tendencias ya no siempre es suficiente. Muchas veces lo que realmente llama la atención es aquello que se siente distinto: una historia bien contada, una perspectiva propia o una forma diferente de abordar un tema.

Muchos creadores que hoy están creciendo comparten algo en común: se permiten experimentar y encontrar su propia voz.

5. El contenido con propósito siempre dura más

El contenido que permanece en la memoria de la audiencia suele aportar algo más allá del momento: entretiene, enseña, resuelve un problema o inspira.

La producción perfecta puede llamar la atención por unos segundos, pero la relevancia es lo que realmente construye comunidad.

6. Las marcas ya no buscan influencers: buscan historias

Las colaboraciones entre creadores y marcas también están evolucionando. Cada vez más empresas entienden que lo que realmente conecta con las audiencias no es la publicidad tradicional, sino historias contadas por personas que ya tienen una relación con su comunidad.

En ese proceso, las agencias especializadas en creator marketing se han convertido en grandes aliadas, ayudando a conectar marcas y creadores de forma estratégica y a construir colaboraciones que respeten el estilo y la autenticidad del contenido.

Crear en tiempos de saturación digital

Las colaboraciones entre creadores y marcas también están evolucionando. Cada vez más empresas entienden que lo que realmente conecta con las audiencias no es la publicidad tradicional, sino historias contadas por personas que ya tienen una relación genuina con su comunidad.

En ese proceso, las agencias especializadas en creator marketing se han convertido en grandes aliadas, ayudando a conectar a creadores y marcas de forma más estratégica. Su papel hoy es traducir lo que las marcas necesitan en colaboraciones que respeten el lenguaje, el estilo y la autenticidad del creador, para que el contenido se integre de forma natural y realmente conecte con la cultura digital.

Sobre VKNG Group

VKNG Group es un ecosistema digital creativo enfocado en convertir atención en resultados medibles de negocio para marcas globales.

Opera bajo un modelo end-to-end que integra estrategia, creatividad, producción, creator marketing y tecnología, permitiendo activar contenido de forma constante y escalable.

Con presencia en México, Estados Unidos y Canadá, ha trabajado con más de 300 marcas internacionales y fue reconocido como TikTok Partner of the Year 2025, además de ser el único grupo latinoamericano en contar con 3 certificaciones globales Creative Partner, Agency Partner y TikTok Shop Partner.